2017年5月18日下午在逸夫楼507，医学部教师教学发展中心邀请北京大学艺术学院毕明辉博士分享“如何与音乐交朋友”，来自各学院（部）、临床医院、教学医院和济宁医学院的60余名教师与研究生助教参加了本次活动。

首先，毕老师介绍了全球音乐欣赏与脑发展的三大热点问题：（1）听音乐对人真的有好处吗？（2）音乐欣赏是人天生就会的吗？（3）音乐真的有那么神秘吗？毕老师认为，音乐是人类表达情感的工具，音乐欣赏是最基本最常见的人类艺术行为。人的耳蜗机能奠定了人类聆听音乐的生理基础，还让人对某种音乐产生了天然偏好，听众应将自己视为和音乐地位平等，了解自己对音乐的需求，唤醒自己的主体性，才能更好地去聆听与理解音乐。音乐欣赏本身就是从聆听、过瘾、欣赏而逐步抵达审美的，进而形成自己的风格偏好与多元方法。

毕老师将音乐欣赏分为四类：健脑化欣赏、科学化欣赏、实践化欣赏和精锐化欣赏。

健脑化欣赏也称休闲式欣赏，只要是让人觉得舒服的音乐，如瑜伽音乐、咖啡厅等地方的背景音乐、甚至跳舞健身的音乐等，都可以刺激大脑不常用的区域，令人放松，忘掉疲劳，消除烦恼。健脑化欣赏不仅能提高脑的年轻态，有的还能达到健体的目的。毕老师着重讲解了健脑化的音乐中非常重要的一种类型：歌曲，并以恩雅、神秘园、阿卡贝拉的音乐为例，阐明了这类音乐的七大特征：简单的音阶和旋律；MV的综合聆听形式；带人声的歌曲；有节奏；分A-B段；音色丰富；能带动身体的律动。正因为这些特征，这类音乐更能给普通民众带来美的享受。

第二类科学化的欣赏，是一种将音乐视为客观对象的观察与思考的过程。在作曲过程中，音乐家不断总结关于音乐的规律，从而形成了西方音乐的技术系统，如德国音乐家约·塞·巴赫的作曲大都是高度数理逻辑计算与艺术想象二者融合的产物，他认为音乐背后是个立体的逻辑；帕赫贝尔作曲《卡农》时就是构思在前、音乐作曲在后；贝多芬的《命运交响曲》也可以作为算法来理解。毕老师通过音乐可视化技术，让大家体验了《卡农》《命运交响曲》等曲目中的数理逻辑，认为音乐之所以好听或动人，的确有其数理原理，因此需要大批科学家以跨学科的态度与音乐接触。

目前在中国似乎更崇尚实践化的音乐欣赏，但是毕老师认为乐器实践与音乐欣赏是关于音乐的两项内容，音乐实践不是音乐欣赏的必要条件，有些没有乐器经验者在音乐感觉锐度上超越了有乐器实践经验的人。在实践化欣赏中，任何与声音相关的行为都可以称为音乐欣赏，包括游戏音乐、电子音乐等，重要的是我们要考虑自己的时间和经历、个人需求，这是与音乐交朋友的起点。

精锐化欣赏，是对古典音乐的欣赏。古典音乐，又称经典音乐或文人音乐，古典音乐的产生在于人类有更高的文化需求。欣赏古典音乐，与健脑化欣赏不同，是一种有意识的聆听行为，需要欣赏者付出专门的感受力、观察力和思考力，这种欣赏称之为“精锐化聆听”。精锐化聆听需要较长的准备阶段，如听觉有注意力的方向、有对音乐风格的观察、对音乐审美的文化理解；精锐化聆听更讲究顺序与方法，也更考验人的情感力与思考力；精锐化聆听中声音成为专门化符号，听众要时时保持锐度，在一般聆听基础上更能区分出音乐音色、音乐旋律与结构。毕老师以贝多芬的《命运交响曲》为例向大家讲解精锐化聆听技巧。

毕老师一直以来崇尚“大学之长，贵在综合，艺术养心，音乐化人”之教育理念，倡导消弭专业界限、音乐与多学科交叉互补之治学理念。在音乐教育中，他也认为音乐欣赏非常强调个人化色彩，欣赏的首要条件是听感愉悦，每个人的发展是不同的，应该从自己被激发且能感受到快乐的地方开始，并相信普通大众的需要才是音乐发展的方向。这与目前以学生学习为中心、学生多元发展的教育理念相一致，毕老师在讲座中还贯穿了许多他在教育教学中的案例，启发在场教师要从学生的角度进行启迪与激发，让学生感受快乐与愉悦。

医学部教师教学发展中心/教育处